Les Ailes d'Honnéamise
Informations générales
- Format: Film
- Année: 1987
- Titre original: Oritsu Uchuugun - Honneamise no Tsubasa
- Nombre d'épisodes: 1
- Site officiel: http://www.gainax.co.jp/anime/...
- AKA:
- - 王立宇宙軍 オネアミスの翼
- - The Wings of Honneamise
Staff technique [liste]
- Studio d'animation: Gainax
- Production: Bandai Visual
- Réalisation: Yamaga Hiroyuki
- Chara-design: Sadamoto Yoshiyuki
- Musique: Sakamoto Ryuichi
- Animation clé: Inoue Toshiyuki
- Distribution: Bandai Visual
- Producteur (staff): Inoue Hiroaki
- Scénario: Yamaga Hiroyuki
Version française
- Licencié: oui
- Titre français: Les Ailes d'Honnéamise
- Editeur: Manga Video
Doublage
Leo Morimoto (Shitotsugh Lhadatt), Mitsuki Yayoi (Riquinni Nonderaiko), Aya Murata (Manna Nonderaiko), Bin Shimada (Yanalan), Hiroshi Izawa (Darigan), Hirotaka Suzuoki (Domorhot), Kazuyuki Sogabe (Marty), Kouji Totani (Tchallichammi), Masahiro Anzai (Majaho), Masato Hirano (Kharock), Yoshito Yasuhara (Nekkerout)
Synopsis
Dans un monde parallèle au nôtre, le royaume d’Honnéamise est sur le point de se lancer dans la conquête spatiale. La Royal Space Force, division de l’armée victime de tous les sarcasmes, compte bien construire une fusée afin d'envoyer le premier homme dans l’espace. Personne ne croit à la réussite de ce projet et la population accuse le gouvernement de gaspiller les deniers de la couronne en pleine crise économique. Le pays voisin, lui, semble extrêmement intéressé par ces nouvelles technologies et va tenter de s’en emparer…
Synopsis soumis par El Nounourso
#Par Femto / Project D le 22/03/2010 à 18:56
Je viens de découvrir cet anime et je suis encore tout émerveillé par la prouesse graphique. En effet quand on voit de quand date celui-ci (1987), on en reste sans voie!
J'imagine qu'à l'époque ce dût être une grosse révolution dans le monde de la japanimation, car à l'heure actuelle il n'a pas à rougir de la concurrence.
Gainax nous raconte sa vision de la conquête spatiale, mais en se permettant de nous recréer une vision fictive du monde. Je veux dire par là qu'on a l'impression de voir un récit historique, si ce n'est que l'environnement où évoluent les personnages a totalement était réinventé. Par exemple la conception des véhicules tel les avions, les motos....etc. sont des engins qui paraissent anciens et tellement détaillés, que cela les rend très crédible. L'architecture des bâtiments et des villes sont aussi époustouflants de réalisme.
Pour ce qui est du chara design, on retrouve le style du plus populaire Akira. Personnellement c'est pas celui que je préfère, mais c'est plus une affaire de goût, qui n'entache en rien la qualité de cet anime. (Riquinni n'est pas très belle, ça y est c'est dit!). Dans tous les cas les animations des personnages ainsi que leurs moues sont vraiment bien faites.
Pour en venir au scénario, Gainax nous place dans un monde en pleine crise économique, de manière crédible encore une fois. L'empire d’Honnéamise veut se lancer dans un pari un peu fou et risqué de lancer le premier homme dans l'espace. Ce qui a pour conséquence bien évidemment, d'attiser la curiosité des empires voisins. Sans vouloir aller plus loin dans la narration de l'histoire, je dirai que le personnage principal, Shitotsugh Lhadatt, est intéressant par le fait que c'est une sorte d'anti-héros qui progresse sans vraiment réfléchir aux conséquences de ces actes. Parfois c'est assez cocasse et ça donne une petite touche d'humour assez plaisante.
Pour conclure je dirai que cet anime mérite d'être connu, car il a largement sa place au panthéon des "incontournables", ne serait-ce que par le fait de la prouesse technique qui émerveille encore plus de 20 ans après.
#Par Faustt le 27/12/2009 à 03:22
L'année dernière (1987 donc) est sorti un film qui est passé totalement inaperçu : Les Ailes d'Honnéamise, réalisé par un studio inconnu au nom étrange, "Gainax". Et bien pour une première œuvre, c'est plutôt réussi.
Le graphisme est même excellent. Les décors sont parfaitement travaillés et variés (ville, campagne, désert) et la mégalopole où se déroule la plus grosse partie du film possède une atmosphère qui lui est propre. L'animation est pas mal, notamment dans une scène de course poursuite particulièrement dynamique.
Il faut aussi parler du charadesign, relativement classique, mais très expressif et qui dégage beaucoup de charme. Nul doute que ce "Yoshiyuki Sadamoto" est promis à un bel avenir.
La musique quand à elle passe plutôt inaperçue, à l'exception notable du thème principal, étrange, envoutant, presque inquiétant. Le doublage est également très bon, que ce soit en japonais ou en français (le caractère blasé, détaché du héros est bien reproduit).
Le scénario est assez original : une course à l'espace, non pas contre d'autres pays mais contre le manque d'intérêt des autorités. Le conflit militaire en devenir ajoute un côté dramatique qui permet d'apporter un peu de profondeur, tout comme les croyances religieuses du personnage féminin qui va bouleverser la mentalité du héros.
Bref, de la technologie, de la religion et un peu de politique : tous les ingrédients d'une bonne histoire qui vous tient en haleine pendant 2 heures. Ou plutôt pendant 1 heures 20, le 1er tiers du film tirant en peu en longueur.
Enfin, il faut parler de la dernière scène, poignante car elle laisse des tas de question en suspens et permet de créer une intimité entre le spectateur et le héros. Pendant un cours moment, on partage ses pensées et ses doutes : l'immersion est donc totalement réussie.
Même si ce film ne révolutionnera pas l'histoire de l'animation japonaise, Les Ailes d'Honnéamise s'avère être une bonne surprise, un agréable film d'action mixé avec une très belle histoire. Je suivrais avec attention les œuvres suivantes de ce petit studio : je suis sûr qu'ils seront capable de faire 2-3 trucs intéressants à l'avenir.
#Par El Nounourso le 22/08/2008 à 21:03
Le premier long-métrage du prestigieux studio Gainax, sorti voilà plus de 20 ans maintenant... ça ne nous rajeunit pas ! Loin de la science-fiction dopée aux mechas d'Evangelion ou encore TTGL, Les Ailes d'Honnéamise joue la carte retro.
L'époque reste indéterminée et l'univers n'est qu'un reflet déformé du nôtre, mais une chose est sûre : certains décors font futuristes (le quartier "chaud" notamment) alors que les vêtements donnent aux personnages un look complètement "désuet". En outre, certaines technologies flirtent avec le steampunk, comme les téléphones. Ce mélange d'époques est plutôt sympa, et c'est avec curiosité que l'on découvre les différentes facettes d'un monde pas si exotique que cela.
Pour l'époque, l'animation est assez exceptionnelle, soignée et parfaitement convaincante. Le dessin n'est pas d'une grande finesse et la chara-design très old-school, mais le graphisme reste agréable. Le doublages VF sont bien trippants, avec un franc-parler parfois surprenant. A vrai dire j'ai laissé tomber la VO car les sous-titres du DVD sont mal calés.
Le personnage de Shiro est très réussi. Volontaire pour être envoyé dans l'espace, il passe pour suicidaire auprès de ses potes de la Royal Space Force, une bande de joyeux lurons. Son étrange relation avec Riquinni, fervente chrétienne, apporte une touche de poésie à une histoire qui vire souvent vers la comédie. Le ton reste léger, en dépit d'un contexte scénaristique assez sérieux : crise économique, révoltes populaires, menace de guerre avec le pays voisin, questionnements métaphysiques (vite fait hein)...
L'histoire s'axe autour de l'entrainement de Shiro et sur la construction plus ou moins artisanale de la fusée, ce qui est plutôt rafraîchissant. Les scènes d'action pure sont pourtant de la partie, notamment quand le pays voisin décident d'attaquer. Mais en réalité, le film traite surtout des relations humaines et du but de l'existence. Sur ce point, c'est un beau film, faussement simple et songeur !
