Voici typiquement le genre de film qu'il faut appréhender d'une manière complètement différente des autres productions japonaises. Tenshi No Tamago (TnT) est ce que l'on appelle un film d'auteur, c'est-à-dire que pour moi, le réalisateur, à savoir Mamoru Oshii, n'a pas cherché à faire dans le commercial mais dans quelque chose de plus personnel, de moins conventionnel. Description d'un film à part.
TnT est un vieux film mais le trait relativement fin et unique de Yoshitaka Amano (que tout le monde connait pour ces célébrissimes illustrations des premiers Final Fantasy) lui permet de vieillir tout en gardant son charme. Ici, pas d'ordinateur, uniquement du dessin traditionnel décernant au film une identité à part entière, mais peut en rebutter certains. Les décors sont sobres et les courbes sinueuses donnent un côté fantasmagorique à l'ensemble. Les personnages n'ayant pas non plus le charadesign le plus joyeux du monde, le film baigne dans une ambiance sombre, triste, sans vie. La musique y est elle aussi pour beaucoup également. Parfois discrète, parfois pesante, elle renforce toujours plus cet atmosphère sombre et angoissante.
Je dirais donc que d'un point de vue technique, le film a bien vieilli et malgré des décors sombres et un charadesign tristounet, la qualité de l'animation, du jeu des lumières et de la musique font de ce film un petit bijou cinématographique. Mais pensons maintenant sur ce qui est le point important de cette oeuvre, le scénario.
De prime abord, je dois avouer m'être franchement ennuyé. Le film est long pour le peu de choses qui s'y passe. Tous les plans sont contemplatifs, le durée allant de dix secondes à une minute! Il y a très peu de dialogues, ce qui n'aide pas à la compréhension. Mais le spectateur avisé que je suis n'ai pas idiot : ce genre de film est une symbolique, une sorte de peinture géante où chaque détail à son importance. Le gros soucis est surtout de comprendre le sens de chaque geste, chaque personnage, chaque scène; chose pas forcément aisée quand on n'en comprend pas la moitié...
J'ai donc fait ma petite recherche afin de voir le message qui se cache derrière ce film. Internet aidant, je suis rapidement tombé sur des analyses allant souvent dans le même sens, me donnant une appréhension bien différente du film, lui donnant à mes yeux un véritable sens.
Je conseille ce film a tous ceux qui veulent expérimenter quelque chose de différent. Il est techniquement réussi bien que sombre et si on a un minimum de réflexion et d'imagination, on peut trouver plaisir à suivre cette quête de l'oeuf. Je lui accorde la moyenne car j'aime la démarche "artistique" du film et j'ai trouvé la symbolique des éléments assez bien pensé. Mais je ne peux pas non plus passer à côté du fait que je me suis littéralement fait chier en le regardant et que sans faire de recherches par la suite, le film est tout simplement incompréhensible.
Tenshi no Tamago, un ovni ? Ou plutôt un film d'animation non identifiable, parce que je vous l'assure, impossible que ce film vous laisse de marbre. Un mot pour résumer ce film: étrange.
Les qualités techniques propres au film restent correctes à l'heure d'aujourd'hui et plutôt bon pour un film d'animation de l'époque (1985). Néanmoins, le jeu des lumières est remarquablement maîtrisé, puisque l'ambiance y est très sombre, la lumière devient un enjeu très important. De plus, les couleurs et la musique contribuent également très bien à cette volonté de contraste, entre clareté et obscurité, entre la jeune fille pure, innocente et le mystérieux guerrier, si l'on peut le nommer ainsi. Les couleurs sont foncées, rares sont les couleurs vives, la musique est de son côté plutôt du genre opéra. Parfois elle déchire le silence avec des montées de décibels qui nous font frissonner.
Malgré ces qualités objectives, ce n'est pas suffisant. La principale critique négative que l'on peut émettre à l'encontre de Tenshi no tamago est sa finalité ou plutôt son particularisme. C'est-à-dire que dans ce film, les personnages s'expirment extrêment peu, on nous présente des scènes sans véritable lien avec le fil conducteur (l'oeuf). Bref on a l'impression que c'est du n'importe quoi, car le scénario est très dillué, surtout que pendant presque les trois premiers quarts du film aucune parole n'est prononcée. C'est frustrant paradoxalement à cause de la placidité relative du film.
Drôle d'expérience que le visionnage de ce film d'à peu près une heure, calme, ambiance originale, bref je n'ai pas su apprécier ce film et c'est dommage. Trop abstrait à mon goût. A conseiller pour voir une oeuvre artistique au premier sens du terme.
Une des premières oeuvres de Mamoru Oshii, dessiné de la main du maître Yoshikata Amano (Final Fantasy, Front Mission) laisse forcément présager une oeuvre de qualité. C'est en effet le cas avec l'Oeuf de l'ange, Oshii nous livre la une de ses oeuvres le plus personelles.
A vrai dire l'intrigue reste pour moi un mystère et peut être difficilement décrite, d'autant plus qu'on nage en pleine interprétation biblique (le mythe de l'arche de Noé). Qui est cette jeune femme qui porte l'oeuf ? une représentation de l'humanité ? la métaphore de la vie ?... de même le jeune homme à la croix peut être vu comme le père, le fils où le saint esprit. Cet anime se déroule presque sans parole et laisse un champ d'interprétation très large.
L'utilisation de symboles est ici poussée à son paroxysme et ces derniers mettent en place un climat introspectif profond; le rythme est à l'image de l'oeuvre générale d'Oshii: lent et contemplatif. Ceux qui s'attendent à un film d'action peuvent d'ores et déja oublier, ce film se présente comme la plus jolie mise en image d'interrogations intemporelles: qui suis-je ? qui es tu ?
Graphiquement irréprochable, Tenshi no Tamago est une ôde à la rêverie et au monde des ombres, que ce soit près d'une rivière où des arbres projettent des silouhettes fantaisistes, ou lors d'une chasse au poissons fantomes. La musique est minimaliste, tantôt angoissante, tantôt légère, elle participe entièrement à l'immersion dans l'univers auquel nous sommes conviés.
En définitive, il apparaît dur de noter quelque chose d'aussi abstrait et personnel, la note est proportionelle au pouvoir d'immersion de cet anime. Appel aux amateurs de curiosités et de poésie surréaliste, ce film est fait pour vous.